Truck Stop - Country Band

Diese Band ist eine verlässliche Größe in der Musikwelt – seit bald 40 Jahren stehen die erfolgreichsten Cowboys Europas auf der Bühne. Vor zwei Jahren stürmten sie mit „6 Richtige" die Hitparaden, das brandneue Album steht frisch in den Startlöchern: „Country-Band" nennen es die Jungs von Truck Stop schlicht. Es ist das dritte Studioalbum unter Hitproduzent Jack White. Die 12 neuen Tracks stehen einmal mehr für das Lebensgefühl der Cowboys von der Waterkant und der Albumtitel „Country Band" bietet dafür genau die richtigen Assoziationen.

Abenteuer, der Duft nach Freiheit, Freude, Spaß und eine entspannte Sicht auf das Leben, dazu eine Prise Lagerfeuermelancholie und ein humorvoller Blick auf die Dinge, mit denen ein jeder sich beschäftigt – all das ist in den Melodien und Texten von Truck Stop verpackt.

Easy Rider-Romantik etwa beschreibt der Titel „Mit der Harley auf Tour", sorglose Sommertage der Song „So ist Sommer". In „Beatles oder Stones" werfen Lucius, Cisco und Co. einen fast nostalgischen Blick zurück und stellen klar, dass ihr Musikgeschmack eine Konstante seit Jugendtagen ist: „Mein einziger Hero ist und bleibt Johnny Cash", singen sie. Der „Man in Black" hat einst Truck Stop mit dem Countryfieber angesteckt. Das musste ja mal gesagt werden!

Flotter Country-Rock folgt in „Heute rocken wir das Haus". „Bei uns hier auf‘m Land" nimmt sich ländliche Klischees vor, „Berlin Hamburg Eurokai" die Terminplanung eines Disponenten, und „Endlich wieder Wochenend" spricht wohl jedem aus der Seele.

„Alte Liebe neues Glück" ist eine Midtempo-Nummer, die sich mit den rationalen Überlegungen der möglichen Wiederaufnahme einer verflossenen Beziehung beschäftigt. „Teufelsweib auf der Autobahn" versteht sich dagegen als launiger Hinweis an alle Trucker, sich keinesfalls von rothaarigen Verheißungen von der Spur abbringen zu lassen.

Das legendäre Musik-Studio in Maschen bei Hamburg erhält nach seiner Erwähnung in dem Truck Stop-Hit „Der wilde, wilde Westen" von 1980 einmal mehr eine musikalische Würdigung, diesmal sogar in Form eines eigenen Songs namens „Im Studio in Maschen". Truck Stop produzierten dort über mehrere Jahre ihre Alben. Damals noch „mit Löchern in den Taschen, doch voller Euphorie". Viele Erinnerungen sind an diese Zeit geknüpft.

Der Song „Wir sind ‘ne Country Band" schließlich geht energisch ans Eingemachte und beschreibt das Lebenselixier, das durch die Adern dieser wunderbar zeitlosen Band fließt: „Nur Musik hat uns interessiert, auf der Bühne sind wir zu Haus, was wir lieben, ist der Applaus". Truck Stop geben dafür wirklich immer alles!

Auch im Radio und im Fernsehen sind Truck Stop seit Jahren immer dabei. Sie präsentieren ihr neues Album „Country Band" erstmals in der Sendung „Wenn die Musi spielt" am 21.07.2012 live im ZDF/ORF und sind dann am 05.08.2012 bei „Immer wieder Sonntags" (ARD) zu Gast.
Quelle: Gloriella Music

TV Termine:
21.07.2012 „Wenn die Musi spielt", 20.15 Uhr (ZDF/ORF)
05.08.2012 „Immer wieder Sonntags", 10.00 Uhr (ARD)

Weitere Informationen:
www.truck-stop.de
www.gloriellamusic.de

De Randfichten – Aufgewurzelt Live – DVD und Album

Es war still in der „Sockendorfer Hutzenstub" von Johanngeorgenstadt. Einige Männer spielten Skat, Biergläser klirrten. Thomas Unger und Michael Rostig saßen an ihrem Tisch, „Rups" nahm seine Gitarre und sagte: „Kumm, Michl. Mir singe eens". Er griff in die Saiten stimmte mit Michl ein Lied an – und schon nach wenigen Takten sangen die zehn Gäste in der Hutzenstub mit.

Das war vor 20 Jahren. Wenn Thomas „Rups" Unger und Michael Rostig heute zusammen mit Thomas Lauterbach als „Randfichten" ein Lied auf den Lippen haben, singen Tausende mit – den „Holzmichel" trällerte sogar ganz Deutschland.

20 Jahre Randfichten. 20 Jahre ehrliche Musik, ehrliche Texte, ehrliche Melodien. Eine Mischung aus Melancholie und Schunkel-Sound, die die Herzen erreicht und die Hüften zum Schwingen bringt.

Wie in jedem Jahr gibt es wieder einen ganz besonderen Termin im Kalender der Randfichten, das legendäre Fan Treffen. Ganze Familien treffen sich auf den Greifensteinen im Erzgebirge und feiern mit den drei Randfichten eine riesen Party. Neben neuen Titeln aus dem Aufgewurzelt-Album wie "Du kleine Fliege", "Wir feiern heut ne Party", "Oma Hüpf mal" werden selbstverständlich auch die Klassiker wie z.B. "Lebt denn dr alte Holzmichl noch" oder auch "Rups am Grill" zum Besten gegeben werden.

Das Konzert wurde bereits vom MDR aufgezeichnet und am 13.07.2012 gab es um 20.15 Uhr ein Spezial zum 20 Jährigen Jubiläum der Randfichten.

Am 20.07.2012 hat man nun auch das ganze Spektakel auf der DVD „Aufgewurzelt – Live" veröffentlicht und ist sowohl auf der gleichnamigen CD zu hören.
Quelle: Emi Music

Weitere Informationen: wwwww.randfichten.de und www.emimusic.de/randfichten

Jörg Bausch - Kopfkino Live - DVD und Album

Was für ein Jahr für Jörg Bausch! Sein Plan, erstmals eines seiner jährlichen Solo-Konzerte in der Arena Oberhausen zu geben, ging im März voll auf: 5.000 begeisterte Fans ließen sich an diesem Abend nur zu gerne von ihrem Star „verbauschen". Der stellte u.a. sein sechstes Studio-Album „Kopfkino" in der Arena vor.

Das Konzert-Ereignis wurde natürlich auch aus allen Blickwinkeln aufgezeichnet und endlich konnte Bausch seinen Fans die frohe Botschaft überbringen: „Im Juli gibt’s endlich meine erste eigene DVD im Handel!"

Ab 20. Juli gibt es aber nicht nur die DVD „Kopfkino LIVE", sondern passend dazu auch ein neues Live-Album von Jörg Bausch, so dass man das erste Arena-Konzert des beliebten Künstlers jetzt nicht nur immer wieder anschauen, sondern auch überall hören kann.

Für Jörg Bausch läuft gerade alles ideal. Wen wundert es da noch, dass die neue Single „Alles ist ideal" heißt und natürlich eine weitere, bereits die dritte Auskopplung (nach den Hits „Nichts für schwache Nerven" und „Ein Schatz ohne Silber und Gold") aus dem Album „Kopfkino" ist, mit dem Jörg Bausch nach „Denn ich fliege" (2008) erneut der Sprung in die deutschen Album-Charts (Platz 72) gelang.

Jörg Bausch hoch drei gibt’s ab Freitag, 20. Juli, wenn DVD, Live-Album und neue Single endlich im Handel erhältlich sind.
Quelle: Emi Electrola

Weitere Informationen: www.joergbausch.de und www.emimusic.de/bausch_joerg

Linda Hesse - Ich bin ja kein Mann

Linda Hesse - das ist handgemachte Musik. Emotional und ehrlich - Schlagzeug, Bass, Gitarre, Akkordeon - dazu freche deutsche Texte und ein strahlendes Lächeln - so klingt "Neue deutsche Mucke". Ehrlich und handgemacht - so klingt: Linda Hesse.

Geboren und aufgewachsen in Halberstadt (Sachsen-Anhalt) wusste sie schon sehr bald: „Ich möchte auf der Bühne stehen uns singen". Das Abitur hat sie trotzdem gemacht. „Irgendwann stand Linda bei uns im Studio vor dem Mikrofon und wir beide wussten sofort, dass müssen wir machen", sagt André Franke, Produzent von AirplaySongs. Und so entstand gemeinsam mit Joachim Horn-Bernges eine intensive Freundschaft und kreative Zelle, und viele Songs später die Idee zum Linda´s Debüt-Album „Punktgenaue Landung".

Die Geschichten, die Linda Hesse erzählt, passieren täglich im ganz normalen Alltag.

"Single Mom" ´s - die für ihre "süße Kleine" jeden Tag alles geben und nie ihre Träume verlieren, sind genauso real wie die bunten und schrägen Typen mit den "grünen Haar´n" aus dem Song "Bleib bloß wie du bist". Und so ein bisschen "Blöde" hat sich doch jeder schon mal im "täglichen Beziehungs-Wahnsinn" gefühlt. Spätestens seit dem Song mit den vier Akkorden "D-B-E-A" weiß sich die Nation mit ´ner Gitarre gegen allseits gegenwärtige "A..... " zur Wehr zu setzen, angestachelt von einer jungen Frau, die von sich selbst ganz überzeugt behauptet: "Ich bin ja kein Mann".

„Und das ist auch gut so" – möchte man meinen, wenn man die junge Wahl-Berlinerin im Konzert live erlebt. Die Fans in den Konzerten lieben sie für ihre Lebensfreude, ihre Nachdenklichkeit, ihre Energie, die sie auf der Bühne mit ihnen teilt. Alles ist erlaubt: Tränen, Lachen – träumen, ausflippen, mitklatschen, mitsingen und abtanzen.

"Wenn ich glücklich bin – dann bin ich traurig – wenn ich traurig bin, dann geht´s mir gut – ist doch irgendwie voll daneben – und irgendwie gut". Und genau das ist Linda Hesse.

Ab sofort ist Linda Hesse mit ihrer ersten Single"Ich bin ja kein Mann" aus ihrem bald erscheinenden ersten Album "Punktgenaue Landung" unterwegs. Am 31.08.2012 erfolgt die digitale Veröffentlichung inklusive Album Mix - produziert von Andre Franke für AirplaySongs und dem Dancefloor Clubmix produziert von Sam Francis und Oli Nova.

Quelle: AirplaySongs

Weitere Informationen: www.lindahesse.de Zum Video: http://youtu.be/fF3YCEYwe5k Facebook: www.facebook.com/pages/LINDA-HESSE/205096139519967

Rosanna Rocci - Glücksgefühle

Seit dem 15. Lebensjahr als Sängerin dabei und immer noch "Glücksgefühle" angesichts dieses Berufs – das kann nicht jeder von sich behaupten. Sie schon: Rosanna Rocci. Wobei Rosanna an einer Stelle widerspricht: "Sängerin zu sein ist kein Beruf. Ich empfinde es als ein Geschenk, dass ich das machen kann; dass es Leute gibt, die mich mögen und meine Musik gerne hören. Das ist alles nicht selbstverständlich." Gerade weil sie das weiß, sucht sie immer wieder nach neuen Wegen die Menschen zu überraschen, sich weiter zu entwickeln, neue Wege zu gehen. Mit dem Album "Glücksgefühle" ist es Rosanna Rocci definitiv gelungen! Die Vollblutmusikerin aus den Abruzzen hält hier zum ersten Mal alle Fäden selbst in der Hand. "Das Album ist mein Baby", sagt sie, "und es gibt nicht Schöneres als das eigene Kind wachsen zu sehen – aber auch die Verantwortung dafür zu übernehmen." Rosanna Roccis Album "Glücksgefühle" erschien am 06.07.2012 im Handel.

Bis sie sich so ein neues Album trauen konnte, war es ein steiniger Weg. "Ich war ausgepowert", bekennt sie nach ihrer kleinen Show-Pause von etwa zwei Jahren, "und ich musste mich neu orientieren. Es gibt Leute, die denken, Rosanna steht morgens pfeifend auf und tanzt dann erst mal eine Runde auf dem Tisch." Und dann muss sie laut lachen bei dieser Idee, die anderen so naheliegend und ihr selbst so "assurdo" (absurd) erscheint. Sängerin, Mutter, Familie, Haushalt – für die Perfektionistin Rosanna Rocci ein großes Pensum, "zumal ich immer versuche das Meiste aus mir herauszuholen." Also zog sie sich zurück. "Ich habe Bücher gelesen, die mir gut tun, mache Meditation, Yoga und Pilates und gehe Joggen. Ich gehe heute sanfter mit mir selbst um." Dass Rosanna mit sich wieder im Reinen ist, darf man auch ihrer Musik anhören. Frischen Wind wollte sie haben und neue, gute Gedanken. Da ist also nun eine neue Plattenfirma (Edel:Records), ein neues Management, ein neues Produzententeam (Michael Buschjan, Burckhardt Eiben, Kai Panschow) und einige neue oder wiedergekehrte Songautoren (z. B. Willy Klüter, Christian Geller, Tobias Reitz, Werner Biermann, Bernd Meinunger, Michael Morgan). Zum ersten Mal fand sie aber auch selbst den Mut Songs für sich zu schreiben. "Ich möchte meine Fans den Alltag vergessen lassen und mit meiner Musik positive Gedanken weitergeben. Wir sind das, was wir denken." Im Frühsommer ging das Ganze schon los mit der ersten Single "Olé Ola (Heißer als Fieber)", einer treibenden, zeitgemäßen Nummer mit leidenschaftlichem Text genau wie der Titel "Perché". Mediterrane Rhythmen und sinnliche Storys zeichnen ein Gros der Titel aus ("Bis ans Ende meiner Träume", "Come stai"), aber auch die romantische Seite der Rosanna Rocci kommt endlich wieder stärker zum Tragen ("Die wahre Liebe", "Bis ans Ende meiner Träume", "Angeli In Volo"). Für Gänsehaut sorgen die Ballade "Stern der Liebe" und ihre Version des San-Remo-Siegertitels "Non Amarmi" (international bekannt geworden durch Jennifer Lopez und Marc Anthony), die auch auf diesem Album in italienischer Sprache enthalten ist und für die Rosanna ihren Freund und Kollegen Gino Castelli gewinnen konnte, einen "tollen Menschen und sehr kreativen, begabten Künstler". "La Vita é Bella" bezeichnet sie selbst als den Titel, der "im Moment am meisten meinem Lebensgefühl entspricht". Sie hat ihn selbst geschrieben. Mit der Coverversion "Du bist kein Americano (Tu vuo’ fa’ l’americano)" hatte sie sich schon im letzten Herbst in den Hitparaden zurück gemeldet. "Der Titel ist ein Lieblingslied aus meiner Kindheit", schwärmt Rosanna. Als Bonustrack hat sie außerdem eine ihrer erfolgreichsten Nummern neu aufgenommen: "Chaka Chaka", geschrieben von ihrer Entdeckerin Hanne Haller. "Bei YouTube findet man dazu unzählige Videos aus Asien und Amerika, bei denen Jung und Alt dazu Linedance tanzen", erzählt Rosanna, selbst erstaunt über die internationale Popularität des Lieds.

Nicht nur mit dieser Neuaufnahme kehrt Rosanna Rocci zurück zu ihren Wurzeln. Auch das Organetto ist nach ein paar Jahren Pause endlich wieder dabei. Zum ersten Mal hat Rosanna sogar eine Tarantella damit aufgenommen, die ihre Fans schon bei einzelnen Live-Auftritten erlebt haben. "Das Stück ist so treibend und voller Energie", strahlt sie. Ihr Opa Vincenco hatte ihr das Spiel auf dem Mini-Akkordeon dereinst beigebracht. Rosanna war damals zehn und langweilte sich in ihrem kleinen italienischen Dorf, in dem sie mit ihrer Familie lebte und in dem nie was passierte. Mit der Musik wurde das anders. Und dieses Gefühl, dass Musik einen Unterschied im Leben machen kann: Das lebt und erlebt sie noch heute. Ihr neues Album ist pures italienisches Lebensgefühl, und zwar mit Nebenwirkungen: "Glücksgefühle".
Quelle: Edel Records

Weitere Informationen: www.rosanna-rocci.de

Simone - Pur - Das neue Album ab 20.07.2012 im Handel

Tauchen, Reiten, Mountainbiking, Laufen, Fitness, Tanzen...: Vielleicht wäre Simone heute Sportlerin oder sogar Sportlehrerin oder aber – wie es ihr Abschluss nahelegte – Restauratorin, wenn … ja, wenn da nicht jene kleine Bühne gewesen wäre, auf die man sie als Sechsjährige im Kindergarten stellte und auf der sie zum ersten Mal vor Publikum sang. Spätestens danach gab es auf die Frage nach ihrem Berufswunsch nur noch eine Antwort: Popstar! Was für viele Mädchen ein Kindheitstraum ist, wurde für sie Wirklichkeit. Zum Glück, denn der deutsche Schlager wäre sonst um eine Attraktion, um viele Hits und eine starke Stimme ärmer. 15 Jahre nach jenem unscheinbaren Debüt stand sie wieder auf einer Bühne, einer größeren diesmal und einer weitaus bedeutenderen: In Zagreb vertrat sie Österreich beim Eurovision Song Contest. Und es blieb nicht bei diesem einen Auftritt. Andere kamen und gingen, Simone blieb. Seit vielen Jahren ist sie nun schon die erfolgreichste Schlagersängerin Österreichs und zählt spätestens seit ihrem Hit „Ich hätt' ja gesagt" und ihren Chart-Alben „Morgenrot" (2009) und „Mondblind" (2010) auf beiden Seiten der Donau zu den gefragtesten Stars ihres Genres. Ihre Fans lieben sie aber nicht nur für ihr Stimmtalent und ihre Ausstrahlung, sondern auch für ihr Styling. Ob klassisch, ob modern, ob extravagant oder anmutig-verführerisch wie auf den Fotos zur neuen CD: Das meiste stammt aus ihrer Heimatstadt Wien, wo man Simone durchaus beim Einkaufen auf der Kärntner Straße oder beim Entspannen in einem der typischen Wiener Kaffeehäuser begegnen kann. Sie zeichnet aber auch schon mal eigene Entwürfe, lässt Individuelles nach ihren Vorstellungen von Designern entwerfen oder greift sogar selbst zu Nadel und Faden. Schuhe zählen dabei immer noch zu ihren größten Leidenschaften – so sehr, dass sie ihnen einen Song auf ihrem neuesten Album gewidmet hat.

Doch die Mode ist für Simone (neben dem Sport) nur die zweitschönste Beschäftigung auf der Welt: Zuallererst kommt nach wie vor die Musik, nicht nur beruflich, auch privat. Sie liebt und lebt den Schlager, hört gerne die CDs der Kollegen und singt im Auto begeistert mit. Jetzt legt sie nach anderthalbjähriger Pause selber wieder ein Album vor – ihr elftes. „Pur" nennt sich kurz und bündig der Tonträger, bei dem – wie schon bei seinen beiden Vorgängern – abermals Hitschreiber David Brandes als Produzent zur Seite stand. In bewährter Teamarbeit mit Text-Autoren wie Bernd Meinunger, Heike Fransecky und Udo Brinkmann entstanden zwölf musikalische Geschichten über das Leben und die Liebe. „Ich bin jetzt in einem Alter", sagt Simone von sich, „in dem man bei sich selbst angekommen und im eigenen Körper rundum wohlfühlt." Seit sie die „Wahre Liebe" aus ihrem gleichnamigen Dauerbrenner gefunden hat, strahlt sie diese innere Ruhe und Gelassenheit auch akustisch aus und präsentiert in den neuen Songs versierte Beziehungsporträts. Hörbar hat sie ihr Gesangstalent kontinuierlich um neue Facetten und Tonlagen erweitert und ihren eigenen, unverwechselbaren Stil gefunden. Reifer wurden auch die Geschichten der Lieder auf dem Album. So wie in der malerisch-schönen Single-Auskopplung „Wenn du gehst", der nachdenklichen Liebeserklärung „Ich hab dich nie mehr geliebt (… als heut)" oder der prickelnd-romantischen Geschichte in „Nur Sekunden". Starke Titel, die aber erst durch die 'gänsehautige' Interpretation der Künstlerin ihre magische Wirkung so richtig entfalten. Doch Simone präsentiert sich 2012 nicht nur elegisch-verträumt. „Heißkalter Engel", „Tabu" oder „Sag, erkennst du mich nicht mehr" gehen nicht nur sofort ins Ohr, sondern auch in die Beine.

Für das feinfühlige Duett „Ich denk noch an dich" ist der Sängerin ein besonderer Coup gelungen: Wer hätte gedacht, dass Charly Brunner nach dem Ende von „Brunner & Brunner" so bald wieder eine 'musikalische Liaison' eingehen würde! Doch die beiden Künstler verbindet seit vielen Jahren eine gute kollegiale Freundschaft. So schrieb der Steirer mit der markanten Bassbaritonstimme bereits Ende der 90er Songs für Simone. Potenziellen Gerüchten kann also gleich vorgebeugt werden: Hier harmonieren nur die Stimmen – das allerdings auf so bezaubernde Art, dass bereits jetzt ein heißer Hit-Tipp für den Schlager-Herbst gegeben werden kann!
Quelle: Ariola

TV: 21.07.2012: „Wenn die Musi spielt - Open Air" (ORF/ZDF, 20:15)
22.07.2012: „ZDF-Fernsehgarten" (ZDF, 11:00)

Weitere Informationen: www.simone.at

Steffi & Bert - Hasta Manana Amor

Perfektion inbegriffen. Steffi & Bert harmonieren als musikalisches Gesangsduo. Beide durchaus hervorragende Entertainer und oft solistisch unterwegs. Sie entzünden vielerorts ein beachtliches Feuerwerk aus Musik und Comedy und ihre Fans lieben sie dafür. Mit dem neuen Titel "Hasta Manana Amor" kann man das Berliner Schlagerduo wieder in ihrer facettenreichen Gesangsvielfalt erleben.

Urlaubsstimmung, die neue Liebe finden, dann folgt der letzte Abend ... Wer kennt das nicht? Die 2 Berliner Urgesteine Stefanie Simon & Bert Beel setzen sich diesmal mit dieser Thematik auseinander. "Hasta Manana Amor" ist wieder einmal ein moderner, frischer und tanzbarer Schlager.

Wenn das erfolgreiche Berliner Duo musikalisch aus dem Nähkästchen plaudert, hört man den Beiden immer wieder aufs Neue gern zu. Walter Wessely und Dr. Bernd Meinunger haben bei diesem Titel mitgewirkt und für die Produktion waren Michael Dierks und Jürgen Westphal verantwortlich. Die Single "Hasta Manana Amor" von Steffi & Bert erscheint am 13.07.2012 beim Cariblue Musikverlag.

Steffi & Bert sind beide als Solisten überaus erfolgreich und auf vielen Veranstaltungen unterwegs. Ihre Termine findet man auf ihren Homepages unter: www.bertbeel.de und www.stefanie-simon.com
Quelle: Daniela Jäntsch

Weitere Informationen: www.cariblue.net

Melanie Jaeger - Es gibt nichts, was mich hält

Wer glaubt, sämtliche Nischen der deutschsprachigen Schlagermusik seien schon durch unzählige Interpreten besetzt, der wird durch das erste Studio-Album von Melanie Jaeger –„Es gibt nichts, was mich hält" – eines Besseren belehrt.

Neuer deutscher Latino-Schlager, eine bisher nicht gekannte Stilrichtung – das ist der buchstäbliche rote Faden, der sich durch dieses Album, bestehend aus brandneuen Songs, zieht. Auch ihre letzte Erfolgssingle „LUNA", mit der sie 2011 über mehrere Wochen in den österreichischen Airplay Charts platziert war, darf natürlich auf dem Debüt-Album nicht fehlen. Das internationale Produzententeam Alex Bahn, Michael Schönmeier und Bernd Wehner haben Melanies Stärken in gekonnter Weise in Szene gesetzt und ihre Stimme mit überraschender Vielseitigkeit und Facetten-Reichtum glänzen lassen.

Die Leichtigkeit und die Freude des Lebens sowie alle Höhen und Tiefen des Zwischenmenschlichen werden eindrucksvoll in den Texten beschrieben, an denen Melanie selbst auch einen großen Anteil hat.

Von kraftvollen Latino-Disco-Fox-Titeln wie „Baila", „Luna", „Fieber", „Ein Stern erwacht" und „Du lässt Gefühle entstehn" über gechillt lässig groovige Songs wie „Adios", „Die Sonne spürn", „Poco Loco", „No Senor", „Was ich will bist Du" und „Weil du so wunderbar bist" bis hin zu absolut einfühlsamen, tiefgründigen unter die Haut gehenden Balladen wie „Ich liebe Dich nicht mehr", „Schattenmeer" und „Weil es Dich gibt" erstreckt sich dieses einmalige Debüt-Album.
Quelle: S&W Music Group

Weitere Informationen: www.melaniejaeger.de und www.sw-musicgroup.de

Label: S&W Music
Verlag: Edition LUNA Sound

Antje Sommerfeld - Der Freund aller Herzen (Jumaca Music)

Es ist durchaus nicht ungewöhnlich, dass sich Antje Sommerfeld mit ihrer neuen Single „Der Freund aller Herzen" dem Zauber des Mondes widmet. Da sie sehr entlegen auf dem Lande mit Ihren Tieren wohnt - mancher würde es als einsam betrachten - ist sie natürlich sehr mit der Natur verbunden.

Es ist bei Antje gute Tradition, an jedem Abend, wenn es schon dunkel geworden ist und die einzige Strassenlaterne bereits erloschen ist, noch einmal vors Haus zu gehen und die hereinbrechende Nacht auf sich wirken zu lassen. Dort genießt sie dann die absolute Stille, nur ab und zu unterbrochen durch das Geckern der Fasane, und schaut für einen Moment in den Himmel zum Mond, der hier ohne die Lichter der Stadt eine besonders intensive Wirkung hat.

Der Mond hat zu allen Zeiten auf die Menschen eine magische Anziehungskraft gehabt und zu Geschichten und Gedanken angeregt. Antjes Gedanken dazu hat der allseits bekannte Textdichter Heiner Graf in wunderbare Worte gekleidet.

„Der Freund aller Herzen" lädt den Hörer ein in Antjes wunderbare Welt abseits von Hektik und piependen Smartphones und für den, der sich drauf einlässt, ist es ein kleiner musikalischer Urlaub von der alltäglichen Hast.

Ab 20. Juli 2012 ist „Der Freund aller Herzen" auf allen relevanten Download Portalen erhältlich.
Quelle: ForFeetMusic

Weitere Informationen unter www.antjesommerfeld.de, www.forfeetmusic.de und www.jumaca-music.de

Mit ihrem "Lächeln d´amour" faszinieren Tanzpalais immer wieder aufs Neue

Die drei Münsterander Musiker Gerd Jörling (Gesang), Otto Rasche (Gitarre) und Mike Förster (Drums) haben sich mittlerweile zu einer festen Größe im Schlagermarkt etabaliert und sind auf vielen Schlager-Festivals gern gesehene Gäste. Das Erfolgsrezept von Tanzpalais ist relativ einfach zu beschreiben: Sie stehen für Gradlinigkeit und Ehrlichkeit in ihren Songs, präsentieren wunderschöne Melodien und ihre Texte sind tiefsinnig und berührend zugleich. Mittlerweile sind bereits 3 Alben von ihnen erschienen. Im Rahmen der Semino Rossi Tournee konnte die Gruppe erstmals in ausverkauften Hallen spielen.

Ihre bereits im letzten Jahr erschienende Single "Lächeln d´Amour" machte in den Rundfunkstationen auf sich aufmerksam. In ORF Kärnten katapultierte sich z.B. "Lächeln d´Amour" nicht nur in die Herzen ihrer zahlreichen Fans, sondern erreichte auch Platz 1 der Hörerhitparade. Der traumhafte Tanztitel mit der unnachahmlichen Stimme von Gerd Jörling ist rundum erfrischend und moderner geworden. Damit haben die 3 Münsterander wieder einmal einen ganz neuen Weg eingeschlagen.

Gerd Jörling, der kreative Frontmann der Band schwärmt nicht nur von Freddy Quinn, andererseits liebt er auch die Musik aus den fünfziger Jahren. Er komponiert und textet außerdem für andere Künstler.

Die Gruppe Tanzpalais war bereits in vielen diversen TV Sendungen wie z.B. "Immer wieder sonntags", "Frühlings-und Sommerfest" von und mit Florian Silbereisen oder aber bei "Verstehen Sie Spass" zu Gast. Sie lieben die Publikumsnähe und sind immer noch live aktiv unterwegs. Ganz egal, ob langsame Walzer, Foxtrott oder gediegenen Rock´n´ Roll - die 3 Münsteraner verzaubern immer wieder aufs Neue und ziehen alle in ihren Bann. Sie arbeiten derzeit wieder an einer neuen Single. Also lassen wir uns einfach überraschen.
Quelle: Daniela Jäntsch

Weitere Informationen: www.tanzpalais.com

Andras de Laszlo - Mein Weg in Dein Herz

Niemand kann sich tief vertrauten Melodien entziehen, erst recht nicht, wenn sie mit so viel Liebe und Gefühl erklingen wie auf dem wunderbaren Album „Mein Weg In Dein Herz", mit dem Andras de Laszlo einen rundum gelungenen Einstand bei Electrola gibt. Der gebürtige Ungar gehört seit geraumer Zeit zu den bemerkenswertesten Trompetern Europas und gilt als wahrer Meister auf der Piccolo-Trompete. Nach erfolgreichem Studium in Budapest und Freiburg folgten Engagements sowohl beim Berliner Symphonie- als auch beim Rundfunkorchester. Schließlich avancierte Andras zum ersten Solotrompeter bei Max Raabe und seinem Palastorchester. Der Schritt zum eigenständigen Solokünstler war da nur noch eine Frage der Zeit. Und jetzt hat Andras de Laszlo, der ungarischen Gentleman des Trompetensounds, diesen Schritt gewagt.

Das Besondere an dem Album „Mein Weg in Dein Herz", bei dem der renommierte Produzent Andreas Bärtels Feder führte, ist, dass Andras de Laszlo hier nicht nur als feinsinniger und einfühlsamer Instrumentalist glänzt, sondern auch als gefühlvoller Sänger, der wohlbekannten Melodien und Liedern ganz neue Facetten abgewinnt.

Das beginnt schon beim DDR-Popklassiker „Als ich fortging" und endet noch lange nicht bei Karats und Peter Maffays unverwüstlichem Schlager-Evergreen „Über sieben Brücken". Für eine Überraschung dürften auf jeden Fall de Laszlos Interpretationen der Film- und Fernsehmelodien zu „Traumschiff", „Praxis Bülowbogen" und Winnetou sowie der Klassik-Melodien „Moldau" und „Eine kleine Nachtmusik" sorgen. Alle genannten Titel stattete Produzent Bärtels mit exklusiven Songtexten aus, die Andras de Laszlo mit seinem Gespür für den richtigen romantischen Ton und seiner hauchzart-sonoren Stimme wunderschön zu interpretieren weiß und sie so in neuem Glanz erstrahlen lässt. Sensationell auch, dass Komponist James Last erstmals überhaupt erlaubte, zu seiner „Traumschiff"-Titelmelodie einen eigens von ihm abgenommen Text einsingen zu lassen!

Auch seine charmanten Versionen von internationalen All-Time-Classics wie „Caprifischer" und „Fly Me To The Moon", „Que Sera" und „Over The Rainbow" finden eine treffliche Balance zwischen der Galanterie eines musikalischen Himmelsstürmers und der Gefühlstrunkenheit eines weltmännischen Kavaliers, der die süße Schwere eines Goldenen Tokajers zu schätzen weiß. Schlussendlich gibt Andras de Laszlo seinen aparten musikalischen Wiederentdeckungen und Neuinterpretationen immer ein kleines Geheimnis mit auf den Weg. Dass dieser Weg unweigerlich in die Herzen von vielen Musikliebhabern führen wird, liegt tief begründet in der Natur der Musik respektive in dem von dem ungarischen Künstler daraus gewonnenen Esprit. Und so stehen dem unmittelbaren Erfolg von Andras de Laszlo als neuem Bühnenstar an Trompete und Gesang Tür und Tor weit offen. An dem angestrebten Chart-Einstieg seines sehr gelungen produzierten Studioalbums „Mein Weg in Dein Herz" führt – nomen est omen – folgerichtig wohl kein Weg vorbei. Chapeau!
Quelle: Emi Music

Weitere Informationen: www.andrasdelaszlo.de und www.emimusic.de/andras_de_laszlo

ANDRAS DE LASZLO
„MEIN WEG IN DEIN HERZ"
Veröffentlichung: 13. Juli 2012